Album Thanh Xuân Không Phải Để Khóc của Đàm Vĩnh Hưng gồm 14 bài hát hoàn toàn mới, đánh dấu sự trở lại đầy tâm huyết của anh sau một thời gian dài chuẩn bị và nghỉ ngơi.
Trước khi chính thức ra mắt, album này phải đối mặt với không ít "bão tố" từ những biến cố bất ngờ trong cuộc sống cá nhân của nam ca sĩ. Dù vậy, với tinh thần lạc quan, Đàm Vĩnh Hưng vẫn xem đây là cơ hội để làm mới bản thân và tiếp cận gần hơn với khán giả, đặc biệt là thế hệ Gen Z.
"14 nàng hậu" của Đàm Vĩnh Hưng gặp bão tố trước khi ra mắt
Sau thành công rực rỡ của liveshow Ngày Em Thắp Sao Trời, Đàm Vĩnh Hưng quyết định dành thời gian để tái định hướng con đường âm nhạc của mình.
Liveshow cuối cùng của anh không chỉ là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp mà còn là nguồn cảm hứng để anh tiếp tục sáng tạo. Trong khoảng thời gian tạm gác lại ánh đèn sân khấu, nam ca sĩ dành nhiều tâm sức để chuẩn bị cho dự án Thanh Xuân Không Phải Để Khóc.
Đàm Vĩnh Hưng chia sẻ anh cảm thấy cần một khoảng lặng để nhìn lại hành trình của mình, được sống chậm lại để cảm nhận rõ hơn những giá trị trong cuộc sống.
Trong khoảng thời gian này, ý tưởng về một album mới với những bài hát mang tinh thần trẻ trung, hiện đại nhưng vẫn giữ được chất riêng của Mr. Đàm đã ra đời.
Album Thanh Xuân Không Phải Để Khóc là kết quả của một quá trình chọn lọc kỹ lưỡng. Đàm Vĩnh Hưng tiết lộ rằng khi bắt tay vào thực hiện dự án, anh phải đối mặt với không ít khó khăn.
Một số bài hát trong kế hoạch ban đầu không còn phù hợp với định hướng mới, buộc anh phải làm lại từ đầu. Nam ca sĩ chia sẻ: "Khi lật lại dự án, tôi nhận ra có những ca khúc đã không còn hợp thời nữa. Tôi phải thay đổi, làm mới và tìm kiếm những chất liệu âm nhạc phù hợp hơn với thị hiếu của khán giả hiện tại".
Để mang đến sự đa dạng và tươi mới, Đàm Vĩnh Hưng mời nhiều giọng ca triển vọng tham gia vào album. Sự kết hợp này không chỉ giúp anh tiếp cận được khán giả trẻ mà còn tạo nên những màu sắc âm nhạc độc đáo.
Các bài hát trong album được chọn lọc dựa trên tiêu chí truyền tải được thông điệp về thanh xuân, sự mạnh mẽ và tinh thần không ngừng vươn lên.
Tuy nhiên, trước khi album chính thức ra mắt, Đàm Vĩnh Hưng phải đối mặt với những biến cố bất ngờ. Anh gọi đó là "sự an bài của trời", những thử thách mà anh tin rằng không thể tránh khỏi.
Thay vì để những khó khăn làm mình chùn bước, nam ca sĩ chọn cách đối diện với tâm thế tích cực. Anh tâm sự: "Mọi thứ xảy ra đều có lý do. Những biến cố này giúp tôi có thời gian để nhìn lại bản thân, thanh lọc những mối quan hệ không cần thiết và tập trung vào những gì thực sự quan trọng".
Những "bão tố" dù không được Đàm Vĩnh Hưng tiết lộ chi tiết nhưng có thể hiểu chúng liên quan đến cả công việc lẫn cuộc sống cá nhân. Dù vậy, anh vẫn giữ được sự lạc quan và tinh thần bền bỉ, xem đây là cơ hội để làm mới chính mình.
Hành trình làm mới âm nhạc và tiếp cận Gen Z
Một trong những điểm đặc biệt của Thanh Xuân Không Phải Để Khóc là nỗ lực của Đàm Vĩnh Hưng trong việc làm mới âm nhạc của mình để phù hợp với thị hiếu của khán giả trẻ, đặc biệt là thế hệ Gen Z.
Là một nghệ sĩ thuộc "thế hệ thành danh", Đàm Vĩnh Hưng hiểu việc giữ được sự yêu mến của khán giả qua nhiều thế hệ không phải là điều dễ dàng. Vì vậy, anh đã mạnh dạn thay đổi, từ cách chọn bài, phối khí đến cách tiếp cận khán giả.
Nam ca sĩ không ngần ngại thừa nhận anh đang hướng đến thế hệ Gen Z - nhóm khán giả trẻ, năng động và có gu âm nhạc riêng.
Anh chia sẻ: "Tôi muốn album này không chỉ là những bài hát, mà còn là cầu nối để tôi gần gũi hơn với các bạn trẻ. Tôi muốn họ thấy rằng Đàm Vĩnh Hưng không chỉ là một giọng ca của thế hệ trước, mà còn là một người bạn đồng hành trong âm nhạc".
Điều thú vị là Đàm Vĩnh Hưng còn đón nhận sự yêu mến của Gen Z một cách rất cởi mở, ngay cả khi anh thường xuyên bị "thế hệ cợt nhả" chế ảnh meme trên mạng xã hội.
Thay vì khó chịu, anh cảm thấy vui và hài hước với sự sáng tạo của các bạn trẻ. Anh nói vui: "Tôi thấy thú vị khi được Gen Z biết đến qua những meme hay những câu nói trending. Họ rất duyên dáng trong cách dùng ngôn từ trên mạng xã hội. Đó là một cách để tôi kết nối với họ".
Mong muốn kết nối các thế hệ
Trong 9 tháng ở nhà, Đàm Vĩnh Hưng dành trọn thời gian cho cậu con trai nhỏ. Đây là thời điểm anh không chỉ chăm sóc gia đình mà còn chiêm nghiệm về những giá trị thực sự trong cuộc sống.
Khái niệm thành công của Đàm Vĩnh Hưng cũng dần thay đổi theo thời gian. Nếu như trước đây, thành công được đo bằng những bản hit đình đám hay những buổi diễn cháy vé, thì giờ đây, anh nhìn nhận nó qua lăng kính của sự thấu hiểu và kết nối.
Anh mong muốn âm nhạc của mình không chỉ là những giai điệu mà còn là cầu nối để gắn kết các thế hệ, từ những khán giả lớn tuổi đã đồng hành cùng anh từ những ngày đầu đến những bạn trẻ Gen Z đang định hình thị hiếu âm nhạc mới.
Một trong những yếu tố giúp Đàm Vĩnh Hưng duy trì vị trí của mình trong lòng khán giả chính là "đôi tai thiên phú" - khả năng cảm nhận và quan sát những thay đổi trong thị hiếu âm nhạc.
Anh luôn nhạy bén với những gì khán giả muốn nghe, từ đó điều chỉnh phong cách và cách thể hiện của mình để phù hợp với thời đại.
Đàm Vĩnh Hưng hiểu rằng khán giả 8x, 9x vẫn luôn là một phần quan trọng trong sự nghiệp của anh. Tuy nhiên, anh cũng khao khát mở rộng vòng tay để chào đón thế hệ Gen Z, những người trẻ với gu âm nhạc hiện đại, táo bạo và đầy sáng tạo.
Để làm được điều này, anh không ngần ngại thay đổi, dù điều đó đôi khi khiến anh phải đối mặt với những ý kiến trái chiều từ khán giả lớn tuổi. Tuy nhiên, anh hy vọng sẽ nhận được sự thông cảm từ họ.
Đàm Vĩnh Hưng nhận thấy các bạn trẻ ngày nay không chỉ nghe nhạc mà còn tìm kiếm những giá trị văn hóa, sự đồng điệu và tính giải trí trong âm nhạc. Để chinh phục họ, anh đã mạnh dạn thử nghiệm những thể loại mới có giai điệu trẻ trung, dễ bắt tai.
Dù không tự nhận mình mang trọng trách "truyền lửa nghề", Đàm Vĩnh Hưng vẫn là một người thầy, một người dẫn dắt đầy tâm huyết đối với nhiều thế hệ ca sĩ trẻ.
Anh tự hào khi nhắc đến việc các học trò của mình đạt được nhiều thành tích đáng kể, đặc biệt là nhiều người trong số họ đã giành giải Quán quân tại các cuộc thi âm nhạc uy tín.
Cách Mr. Đàm xử trí khi bị người khác "tấn công"
Đàm Vĩnh Hưng luôn xem khán giả là trung tâm sự nghiệp âm nhạc của mình. Với anh, âm nhạc không chỉ là phương tiện để thể hiện tài năng mà còn là cầu nối để mang lại niềm vui và sự thư giãn cho mọi người sau những giờ làm việc căng thẳng.
Tinh thần này trở thành kim chỉ nam trong mọi hoạt động của anh, từ việc chọn bài hát, tổ chức liveshow đến cách tương tác với khán giả trên mạng xã hội.
Để giữ được sự gần gũi với khán giả, Đàm Vĩnh Hưng không ngần ngại thể hiện sự hài hước và cởi mở. Anh từng đùa vui cách tốt nhất để giữ "tuổi thanh xuân" là nghe anh hát, xem những meme liên quan đến mình và theo dõi các bài phỏng vấn về anh.
Trong thời đại mạng xã hội bùng nổ, việc đối mặt với những bình luận tiêu cực hay sự công kích từ anti-fan là điều khó tránh khỏi, ngay cả với một nghệ sĩ kỳ cựu như Đàm Vĩnh Hưng.
Anh thừa nhận ban đầu, những lời lẽ toxic trên mạng xã hội khiến anh cảm thấy khó chịu và tổn thương. Tuy nhiên, với kinh nghiệm dày dặn và sự trưởng thành qua thời gian, Đàm Vĩnh Hưng đã học cách thay đổi cách nhìn nhận về những bình luận tiêu cực.
Anh nhận ra rằng việc để tâm quá nhiều đến những lời công kích không chỉ làm mất thời gian mà còn ảnh hưởng đến tinh thần và sự sáng tạo của mình.
Mr. Đàm giải thích: "Nếu ai đó không thích tôi hoặc cố tình công kích, tôi chỉ cần nhấn nút block. Đơn giản vậy thôi". Điều thú vị là anh còn có hẳn một "ekip hùng hậu" chỉ để xử lý việc chặn những tài khoản toxic.
Bằng cách tập trung vào khán giả, giữ vững tinh thần và không ngừng làm mới bản thân, Đàm Vĩnh Hưng chứng minh rằng một nghệ sĩ thực thụ không chỉ cần tài năng mà còn cần bản lĩnh để vượt qua những thử thách.
Với tinh thần "giữ tuổi thanh xuân" bằng âm nhạc, Đàm Vĩnh Hưng không chỉ là một giọng ca thời đại mà còn là một biểu tượng của sự kiên cường và sáng tạo, luôn sẵn sàng lan tỏa niềm vui đến mọi thế hệ khán giả.
Theo dõi voh.com.vn để không bỏ lỡ những thông tin mới nhất về showbiz, phim ảnh, âm nhạc, TV Show... tại chuyên mục Giải trí.