Trong bối cảnh điện ảnh kinh dị châu Á đang bùng nổ với những series thành công như Chú Nguyền hay Bà Đồng, series Quỷ Ăn Tạng tiếp tục khẳng định vị thế của Thái Lan như một "cường quốc phim ma".
Với hai phần đầu tiên ra mắt vào năm 2023 và 2024, bộ phim không chỉ phá kỷ lục phòng vé mà còn khơi dậy nỗi sợ hãi nguyên thủy từ những truyền thuyết dân gian.
Phần ba của Tee Yod cũng nhanh chóng lan nhanh ra toàn khu vực, đánh dấu kỷ lục phân phối rộng nhất trong lịch sử series.

Sau thảm kịch kể từ phần 2, Yak (Nadech Kugimiya thủ vai) tưởng chừng đã an yên bên các em của mình thì bi kịch khác lại ập đến. Yee bị một thực thể tà ác bắt đi, dẫn dắt Yak và đồng đội vào ngôi làng bị nguyền rủa Bongsanobian.
Khác với hai phần trước, phần ba chỉ "dựa trên nhân vật gốc" và khám phá nguồn gốc của Quỷ Ăn Tạng - ác linh được sinh ra từ nỗi hận thù với chiến tranh chống Nhật những năm 1970 ở miền Bắc Thái Lan.
Qua lời kể của cô gái Yak vô tình gặp được, khán giả được trải qua một quá khứ đẫm máu. Một vụ mất tích hàng loạt ở vùng rừng núi đã ám ảnh dư luận, biến Tee Yod từ phim kinh dị thành một tác phẩm tái hiện lịch sử văn hóa.

Hành trình giải cứu hé lộ nhiều nghi thức cổ xưa và tạo nên một bối cảnh khó khăn cho gia đình của Yak. Phim kéo dài 104 phút, nhấn mạnh thông điệp "càng đi sâu, càng tăm tối", biến nỗi sợ cá nhân thành tập thể, phản ánh vết thương chiến tranh và xung đột văn hóa vẫn ám ảnh xã hội Thái.
Mặc dù motif quen thuộc (anh trai cứu em gái) nhưng sự phát triển nhân vật mang lại chiều sâu với những cú jumpscare đáng tiền. Khi Yak chạy đua với thời gian để cứu Yee, anh nhận ra"quỷ dữ" chính là phần bóng tối trong mỗi con người.
Điểm nổi bật của Quỷ Ăn Tạng 3 nằm ở sự cân bằng giữa truyền thống kinh dị Á Đông và phong cách bom tấn Hollywood.
Không còn tập trung vào không khí u ám như phần một, phần ba đẩy mạnh hành động với các cảnh chiến đấu có phần tương đồng với Evil Dead của Sam Raimi - ý tưởng từ chính Nadech Kugimiya trong quá trình thảo luận kịch bản.
Các trận đánh với "đại hội linh hồn" sử dụng CGI mượt mà, sử dụng drone quay rừng rậm tạo cảm giác hoành tráng, đặc biệt khi xem ở định dạng IMAX.
Tuy nhiên, sự chuyển đổi này cũng gây tranh cãi. Nhiều khán giả kỳ vọng một bộ phim "hack não" tâm lý như phần một nhưng Tee Yod 3 lại đột ngột gián đoạn nhịp điệu, khiến yếu tố kinh dị bị nhường chỗ cho thể loại đánh zombie thông thường.
Về mặt kỹ thuật, bộ phim được đầu tư mạnh tay, xứng tầm bom tấn. Hình ảnh của phim mang vẻ đẹp u tối với tông màu xanh-xám chủ đạo, tái hiện khu rừng Bongsanobian như một nhân vật sống động - vừa huyền bí vừa đáng sợ.
Âm thanh là vũ khí sắc bén với tiếng thì thầm vang vọng kết hợp trống bộ tộc và hiệu ứng điện tử, đẩy căng thẳng lên đỉnh điểm mà không lạm dụng. Đây là lựa chọn chiến lược để thu hút khán giả quốc tế, biến Tee Yod từ phim địa phương thành franchise khu vực với lịch phát hành đồng loạt.

Nadech Kugimiya vào vai Yak với sự chín chắn sâu sắc, từ người anh bảo vệ đến biểu tượng hy sinh. Trong hậu trường, anh tham gia cả thiết kế nhân vật và gợi ý thêm trong việc đưa các em trai của Yak vào hành trình.
So với phần hai, Nina Nutthacha (nhân vật Yee) có tiến bộ vượt mặt về phần diễn xuất. Mặc dù chỉ 11 tuổi nhưng Nina thể hiện tròn vai cô em út bị quỷ nhập với những cảnh quay khó nhằn.

Hai em trai của Yak là Friend Peerakrit (Yod) và Junior Kajbhunditt (Yos) mang đến cảm giác gắn kết gia đình chân thực xen lẫn hài hước. Các vai phụ như bà phù thủy làng (Arisara Wongchalee) và thành viên giáo phái (Pramet Noi-am, Ong-art Jeamjaroenpornkul) cũng tạo nên nhiều lớp lang bí ẩn.
Nadech còn đồng sản xuất, góp phần làm phim gần gũi hơn hơn với văn hóa Thái, đặt thông điệp làm trung tâm: Quỷ dữ không phải kẻ thù duy nhất mà hận thù con người mới là nguồn gốc tạo nên những linh hồn tà ác.
Tee Yod 3 vượt xa kinh dị thông thường, Quỷ Ăn Tạng trở thành ẩn dụ cho nỗi đau lịch sử từ xung đột bộ tộc đến di sản chiến tranh khi con người tự tạo ra lời nguyền.
So với Bà Đồng, Tee Yod 3 được đánh giá cao khi sử dụng bối cảnh nông thôn thập niên 1970 để xây dựng những điều tâm linh huyền bí, biến nỗi sợ thành bài học về đoàn kết cộng đồng.
Dù không phải là đỉnh cao kinh dị thuần túy, phim vẫn thành công ở việc cân bằng giải trí và chiều sâu, khiến khán giả rời rạp với nỗi ám ảnh lẫn suy tư. Đây không chỉ là bộ phim đáng xem mà còn là minh chứng cho sức sống của điện ảnh Thái Lan, hứa hẹn truyền cảm hứng cho nhiều series tương tự trong tương lai.